スペインタイル ガラス釉

Atsumiさんの作品。
ガラス釉使いのオオカミ。
使用絵の具：全て日本製。緑のトーンを増やすため、上級者用の「織部A、B」の二色使用
広い面積では難しいコバルトの９番。色むらも、地模様のようで、素敵な表現になりました。


なぜ、コバルトが難しいかと申しますと、
芸大時代より、この温度（今はスペインタイルの絵の具というてますが、８０年代の関西アート系陶彫の世界では、中温釉といって、私の少し上の先輩方が確立された、関西アートシーン。当時の東京系伝統的な陶芸とは異なり、アメリカポップアートの陶彫（クレイワーク）に並ぶ、当時の「現代アート系陶芸」のトップクラスの先輩方、教授陣に教わった素材です。）その当時より、コバルト釉（るり釉）は、安定せず、発色が難しかったので、私にしては、紺色や赤、オレンジなどの原色絵の具は難しいのですが、さてさて、教室では、初心、初級時には、鉛の安全な日本製の陶芸材料を使っています。　ところがですね、スペインタイルとは、単純に陶芸なので、さてさて、陶芸の色って、ほんとに、発色するだけでもめっちゃ難しい。ましてや、絵にするのも大変な苦労を要するんですよ。）
で、スペインで、簡単に発色する材料と出会って、しかも、当時の温度（中温）とはマジョリカの温度（すなわちスペインタイルの温度）。で、ぐいぐい制作したわけですが、今度は日本に戻って、日本の基準にあった、食器にでもできる安全な基準に変えた訳です。（10年かかった）。　なので、「るり釉」がどう難しいかって、陶芸家が一生かかってつくる色。　縮れ、焦げ、流れ、ムラ。が出るんです。
安定させるためには、鉛を使う訳ですが、ここは、日本。日本の陶芸の知識のあるpocoApocoでは、面倒ですが、やはり安全な日本製るり釉から初めてもらっています。　瑠璃９番は、瀬戸釉。　他に、少し安定した九谷瑠璃釉が９色あります。（別売）。　さらに、スペインの鉛釉（ガラス系）が３色。それぞれに、「色味」が違い、興味深いものです。

また、スペインの絵の具（釉薬）には、透明（トランスパレンテ）と、中間（セミオパコ）、マット（オパコ）の大きく３種類があり、全ての色が発色するのは、白いタイルのみです。

赤土タイルには、マット（オパコ）のみ、発色するため、赤土タイルではガラス釉は使えません。

日本の釉は、ほとんどがセミオパコに属するのですが、デルフト釉（日本製）と調合し、ガラス幅を広げています。（pocoApocoで調合します）

また、ガラス釉は、ムラのある発色が美しいため、商品として作っている「表札」では、焼き上がりの変化が激しく、「商品」としては不向きでした。文字に色むらが出るためです。（ようやく、表札にも使えるようになりましたが（笑）苦節10年っっいやもっとか。）
コバルト（瑠璃釉）談義でした。（笑）